Roberto Zucco

Lunes, 01 de agosto de 2005

Ha muerto Franco de Francescantonio.

Pocos espectáculos me han impactado tanto a lo largo de mis años de espectador como la versión que Franco de Francescantonio (Roma, 1952-Florencia, 2005) hizo de “Carta al padre”, de Franz Kafka. Franco, utilizando pocos recursos más que su cuerpo y su voz, conseguía que en escena aparecieran con gran naturalidad “otras presencias”: la de un hijo torturado sistemáticamente, la de un padre torturador e implacable. Sólo “La noche transfigurada”, de Schoenberg, sabiamente introducida, servía para enmarcar ese espacio afectivo familiar, inquietante y doloroso. La suerte y la casualidad quisieron que al poco tiempo, Joan y María., con quien compartíamos una entrañable amistad, me lo presentaran en su casa de Barcelona. Le hablé en repetidas veces de esa conmoción, y de lo mucho que su lección había influido en “el momento íntimo”, ejercicio que yo hacía con mis alumnos de Interpretación.

Franco fue siempre un estudioso del teatro y de sí mismo dentro de él. Por eso cultivó con enorme dedicación la faceta pedagógica, paralela a su carrera como actor de cine (a las ordenes de Franco Zeffirelli, por ejemplo) y, sobre todo, de teatro en Italia y en España, especialmente en Barcelona, ciudad en la que siempre se sintió muy feliz y en donde más amigos tenía. Allí también coincidí con él como profesores ambos del Institut del Teatre, y solíamos prolongar nuestras impresiones docentes hasta altas horas de la madrugada. Sus artes culinarias favorecían, sin duda, el intercambio. Exigente consigo mismo y con sus alumnos, desarrolló una portentosa capacidad de comunicación escénica, adiestrando su cuerpo y su voz. Bailaba y cantaba como el mejor de los bailarines y el más virtuoso de los cantantes. Esa doble capacidad dejó impresionada a Pina Bausch que siempre quiso incorporarlo a su elenco.

Pero aunque integró repartos y compañías (el Piccolo Teatro de Milano, entre otras), siempre siguió cultivando los espectáculos unipersonales, que él imaginaba y diseñaba milimétricamente y después ponía en pie con el mismo cuidado y el mismo amor con el que cocinaba sus guisos más personales. Ese teatro tan personal tenía la factura de lo hecho con cuidado artesanal, con un perfeccionismo insobornable que transparentaba su enorme claridad de ideas y su inmensa cultura escénica. Además del mencionado sobre el texto de Kafka, recuerdo emocionadamente, entre otros, su reciente trabajo sobre “Confessione”, de Leon Tolstoi, su recital de poemas y canciones italianas, y el que puso en escena hace unos años a partir de textos de Gabriele D´Annunzio, cuyo nombre no recuerdo ahora, y que tuve la suerte de ver en el Festival de Almada, en una edición en que Ferruccio Soleri, el gran Arlequino de la Comedia dell´Arte, era parte de la visión de la desembocadura del Tajo en las mañanas soleadas en que se relajaba ante los asombrados ojos de todos los que allí estábamos.

En otra ocasión me lo encontré en un autobús que nos conducía por las intrincadas carreteras de Eslovenia. Volvíamos de ver un magnífico espectáculo y yo no había descubierto su presencia hasta ese momento aunque sabía que participaba en el programa del festival al que me habían invitado. Allí, en la penumbra, nos contamos secretos y confidencias personales y profesionales, y recordamos experiencias pasadas.

Hace unos días Franco murió en un hospital de Florencia, víctima de una larga enfermedad que siempre llevó con una dignidad extrema y que no le impidió desarrollar su trabajo prácticamente hasta los últimos momentos.

Se ha marchado un actor polifacético, un extraordinario hombre de teatro y una persona irrepetible.

Por: Roberto Zucco | Teatro. | Comentarios (9) | Referencias (0)